Честно говоря, в последнее время мне стало казаться, что эстрадная карьера Дмитрия Маликова развивается слишком уж горизонтально, без ярких пиков. Ну а в творческих делах движение по инерции долго длиться не может… Однако сам Дима с этим категорически не согласен. И даже пригласил меня в свою студию, что в мансарде старинного дома на Плющихе, где дал послушать в записи несколько инструментальных музыкальных номеров из новой концертной программы Пиано-мания.

- Вот так поворот – вы после 20 лет, прожитых в попсе, вдруг заскучали по своему академическому прошлому?
– Дело не в скуке – я прожил в поп-культуре достаточно интересную жизнь. За плечами добрая сотня песен, в том числе “Сторона родная”, “Еще, еще”, “До завтра”, “Love Story”…
Не далее как в прошлом году у меня появился хит “С чистого листа”, за него присудили специальную радиопремию как за самую ротируемую песню. Но я выхожу на новый жизненный этап, и песни будут другие. Какие, мне сейчас трудно сказать. Чтобы это вызрело в душе, решил пока переключиться на инструментальное творчество. Все-таки я по первой специальности пианист, окончил Московскую консерваторию.  (ещё…)

Три дня подряд, с 12 по 14 апреля, в столичном Театре оперетты самый успешный представитель знаменитой московской эстрадной династии Маликовых по имени Дима будет крушить своим прозрачным роялем стену поп-стереотипов. Ему очень хочется доказать, что инструментальная программа Пиано-мания в его исполнении не менее интересна (и куда более значительна), чем десятки спетых им хитов. Накануне знаковой для Дмитрия премьеры он пообщался с обозревателем “Известий” Михаилом Марголисом.

“PianomaniЯ” многими, да и самим тобой воспринимается как эксперимент с непредсказуемым результатом. Но ведь аналогичный опыт у тебя уже был. Нынешняя программа родилась в год 10-летия твоего первого инструментального альбома “Страх полета”. Значит, за столько лет ты не разуверился в жизнеспособности подобного материала на поп-сцене?
Сейчас время изменилось. “Страх полета” я записывал с иной мотивацией. Выпустил тот диск просто потому, что у меня накопилось большое количество композиций, которые в силу разных причин не могли стать песнями. Хотя и тогда я уже задумывался над тем, чтобы сделать программу, свободную от доминирующего на эстраде формата и твердой схемы: куплет—припев. Но все-таки на “Страх полета” я особо не ставил, не стремился к специальной рекламе той работы. А сейчас я окреп, почувствовал внутри себя какую-то силу, понял, что пришло время для серьезного шага. Не знаю, как его воспримет публика, но пока главный дистрибьютор инструментального альбома “PianomaniЯ” говорит, что продается он очень хорошо и я уже планирую выпуск второго тиража. Хотя поначалу два наших известных рекорд-лейбла отказались подписывать со мной контракт. Но нашелся человек, который правильно среагировал на мощную рекламную кампанию, сопровождающую концерты Пиано-мания, и понял, что ведется она не столько ради инструментального шоу в Театре оперетты (оно не требует такой серьезной поддержки), сколько ради самого бренда Пиано-мания, и грех этим не воспользоваться. Нужно было срочно выпускать пластинку с таким же названием. (ещё…)

Композитор и певец Дмитрий Маликов в представлении не нуждается. Армия его поклонников исчисляется миллионами. Каждая его песня становится хитом. Его выступления в лучших залах страны сопровождаются неизменным аншлагом. Его произведения – в репертуаре самых популярных российских исполнителей.
Однако Дмитрий не собирается почивать на лаврах. Недавно наши соотечественники стали свидетелями начала его масштабного проекта – PIANOMANIЯ, в котором талант Дмитрия Маликова заиграл новыми гранями.

- Что представляет собой ваш новый проект PIANOMANIЯ?
- Для меня музыка – это колоссальная часть моей жизни. Все и внешние проявления, и внутренние переживания так или иначе подчинены ей. Это для меня, если хотите, инструмент, который позволяет донести до окружающего мира мои представления и размышления о нем, а значит, и участвовать в его преобразовании. И потому совершенно закономерно в определенный момент стало ясно, что при всей любви, при всем уважении к песенному жанру, его формат стал несколько “узок” для меня. Поскольку те мысли, те переживания, которыми я хотел бы поделиться сегодня, крайне сложно, а скорее даже невозможно, передать посредством песен, и уж тем более песен развлекательного характера. И как результат пришло решение обратиться к музыке инструментальной – в силу своей специфики она позволяет экспериментировать, искать новые формы, говорить о глобальных вещах -таких как любовь, причем любовь не только к женщине, а к миру в целом, о цивилизации, о Вселенной. Так возникла идея создания проекта РIАNОМАNIЯ, который соединил в себе сразу несколько направлений. Получился сплав искусств – и этника, и театральная постановка, и видеоарт, и актерское мастерство, и, конечно же, музыка. Задача заключается в том, чтобы все творческие начала дополняли друг друга, перетекая одно в другое, пересекаясь между собой, создавая нечто новое и красивое. (ещё…)

Программа “Успех” радио “Эхо Москвы”, 19 Марта 2007 года Гость: Дмитрий Маликов, ведущая: Ксения Ларина

КСЕНИЯ ЛАРИНА: Ну, что же, мы начинаем программу “Успех”. И я сегодня с радостью хочу представить вам нашего гостя. Это Дмитрий Маликов, который пока молчит. Потому что мы говорим “у нас в гостях пианист Дмитрий Маликов”. МУЗЫКА

К. ЛАРИНА: Ну, вот, не только пианист, но и композитор. Поскольку альбом, который мы с вами слушаем  – это музыка и исполнение Дмитрия Маликова. Дима, наконец, уже добрый вечер.
ДМИТРИЙ МАЛИКОВ: Да, здравствуйте. Очень приятно. Я люблю вашу радиостанцию и люблю бывать у вас в гостях.

К. ЛАРИНА: Ну, а мы любим ваше творчество. Я очень хотела поговорить с Маликовым, как с пианистом, с музыкантом, прежде всего, а потом уже с поп-исполнителем, поскольку поп-исполнителя мы все-таки неплохо знаем, да.
Д. МАЛИКОВ: Да, тем более что сейчас у меня немножко крен в другую сторону. (ещё…)

Год назад Дмитрия Маликова пригласили выступить на одном из больших сборных концертов. Выйдя на сцену, музыкант изумился: корпус рояля, на котором ему предстояло сыграть, был наполовину сделан из хрусталя. «Я очень люблю классическую музыку и, соответственно, традиционные инструменты — у меня самого дома стоит немецкий рояль начала ХХ века, — признается Маликов. — Но я открыт и новому — мне столь же интересна и современная музыка, оригинальные идеи, свежие краски. А в этот необычный хрустальный рояль я просто влюбился. Ведь его прозрачность, хрупкость так соответствует сиюминутной, неосязаемой красоте музыки. Помню, даже размечтался — вот бы именно на нем исполнить свою новую инструментальную программу «PianomaniЯ», которую я представлю в апреле 2007 года в театре оперетты! (ещё…)