Дмитрий Маликов родился в Москве 29 января 1970 года в семье знаменитых артистов. Его отец – Юрий Маликов, создал и возглавил ВИА «Самоцветы», его мать Людмила Вьюнкова – талантливая балерина. С ранних лет Дима воспитывался в творческой атмосфере. Он часто ездил на гастроли со своими знаменитыми родителями. Гостями их квартиры на Преображенке были многие талантливые и известные артисты, поэты и музыканты. Вместо колыбельных родители ставили песни «Самоцветов», а позднее записи «The Beatles».

С 5 лет Дима начинает заниматься музыкой по классу фортепиано. В музыкальную школу его водила бабушка. Занятия давались нелегко, друзья постоянно звали погонять в футбол или в хоккей. Частенько, Дима сбегал от учителя музыки. Даже отцовский ремень, лежавший на крышке рояля не мог помешать этому. Тогда юный музыкант еще и не подозревал, насколько сильно его захватит «PIANOMANIЯ» в будущем. Первые выступления проходили в музыкальной школе. А с 14 лет Дима гастролировал в качестве клавишника ансамбля «Самоцветы». Окунувшись в творческую атмосферу, он начинает сочинять свои первые песни. Одна из них вошла в репертуар Л.Долиной. А песню «Железная душа» Дима спел сам. Теледебют молодого композитора и исполнителя состоялся в программе «Шире круг» в 1986 году с песней на стихи Лилии Виноградовой «Я пишу картину». В следующем году Дмитрий появился в программе «Утренняя почта». Вместе с Олегом Слепцовым, солистом ВИА «Самоцветы», он исполнил свою авторскую песню «Терем-Теремок».

25 июня 1988 года – именно эта дата стала отсчетом эстрадной карьеры Маликова. В этот день Дмитрий выступил на празднике газеты «Московский комсомолец» в Зеленом театре. Он спел две свои песни «Лунный сон» и «Ты моей никогда не будешь», которые сразу полюбились всей женской половиной бывшего СССР и попали во все хит-парады страны. По итогам «Звуковой дорожки» газеты Московский Комсомолец за 1988 год Дмитрий становиться «Открытием года», а в 1989 и 1990 годах его признают «Певцом года». Его песни «До завтра», «Студент», «Золотые косы», «Все вернется», «Брачный кортеж», «Сторона родная», «Бедное сердце» и др. звучат из всех музыкальных киосков и открытых окон различных уголков страны. Дмитрий собирает огромные стадионы и концертные залы, его многочисленные поклонники создают фан-клубы, выпускают газету «ДЮМА», полностью посвященную кумиру. Уже в 1990 году 20-летний артист дает свои первые сольные концерты на главной концертной площадке страны в СК «Олимпийский», вмещающем 18 тысяч человек.

Но головокружительная эстрадная карьера не помешала Дмитрию получить прекрасное классическое музыкальное образование. За его плечами Мерзляковское музыкальное училище и фортепьянный факультет Московской Консерватории им. П.И.Чайковского, который он закончил в 1994 году с красным дипломом. Дмитрий является последователем легендарной пианистической школы Г.Г.Нейгауза.

Во многом благодаря этому кинорежиссер Александр Прошкин приглашает Дмитрия на главную роль в фильме «Увидеть Париж и умереть», вышедшем на экраны в 1993 году. Дмитрий сыграл роль талантливого молодого пианиста, студента Консерватории, впереди у которого большое будущее. Его партнерами на съемочной площадке были такие великие артисты как Татьяна Васильева, Станислав Любшин, Владимир Стеклов, Нина Усатова.

Первый сольный альбом Дмитрия Маликова «С тобой» вышел в 1993 году. Он включил в себя все ранние песни артиста. Параллельно Дмитрия привлекают поработать в Германии, совместно с певицей Оскар создается дуэт «Baroque». Осенью 1993 года выходит сингл «Don’t be afraid», и Дмитрий становиться частым гостем на немецком телевидении. В 1994 издается диск «Иди ко мне», у которого явно прослеживается своя концепция. На этом альбоме впервые можно было услышать две инструментальные композиции «Вальсок» и «Письмо в альбом», давшие начало новому витку в творчестве Маликова. В 1996 был издан альбом «100 ночей», где Дмитрий красиво сочетает богатый классический опыт, народные мотивы и модные ритмы. Выход этого был омрачен неприятным инцидентом, сгорела студия музыканта. Мастер диск со всеми песнями для нового альбома спасали из объятого огнем здания. В апреле 1998 году вышел альбом «Звезда моя далекая». Его презентация с успехом прошла в Московском дворце молодежи. Следующий альбом Дмитрия «Бисер» был издан в 2000 году, а через пару лет увидел свет диск «Love story» в котором Дмитрий продолжил искать новые звучания, не изменяя себя, и по-прежнему оставаясь романтичным героем, поющем о любви.

Параллельно с карьерой эстрадного певца Дмитрий Маликов много времени уделяет классической музыке и занятиям на рояле. Его исполнительское мастерство зрители могли оценить еще в 1995 году в телепрограмме “Парадиз-коктейль”, где он сыграл на рояле концерт Ф.Листа с оркестром под управлением К.Кремеца. В 1997 году прошли фортепианные концерты Дмитрия Маликова в Штутгарте (Германия). Весной 1997 года сбылась давняя мечта Дмитрия, был издан первый инструментальный альбом «Страх полета», который открыл слушателям другого Маликова. Музыка с этого диска часто звучит в документальных фильмах и программах российского телевидения. В 2004 году по многочисленным просьбам слушателей этот альбом был переиздан. В 2001 году выходит второй инструментальный альбом «Игра», куда вошли фортепианные обработки популярных песен, таких как «Темная ночь», «Не отрекаются любя», «Желаю тебе», «На Тихорецкую».

В 2006 – 2008 годах Дмитрий осуществляет грандиозный проект PIANOMANIЯ, первое масштабное инструментальное шоу в России, в котором сочетаются традиции русской классики, этнические мотивы и современные аранжировки. Дмитрий привлекает к этому проекту самобытных художников и музыкантов, тем самым, открывая новые грани и возможности проекта. В феврале 2007 года с успехом прошла телевизионная премьера инструментального концерта на канале НТВ, впоследствии показанная и на других телеканалах. В марте 2007 года вышел альбом PIANOMANIЯ, который был продан тиражом более 100 000 тыс. экземпляров. В апреле и декабре 2007 года, состоялись сольные концерты Дмитрия Маликова с инструментальным шоу в Московском театре Оперетты, прошедшие при полных аншлагах.

В 2008 году в телевизионном эфире появляется новый многосерийный фильм «И все-таки я люблю…». Многие зрители обратили внимание на красивое музыкальное оформление картины. Все композиции и музыкальные зарисовки были написаны Дмитрием. Для картины он сочинил более 30 музыкальных зарисовок и тем. Но, работая над фильмом и развитием проекта «PIANOMANIЯ», Дмитрий не забывает об эстраде и популярной музыке. В 2008 вышел альбом «С чистого листа». Песня, давшая название этому диски была признана самым ротируемым хитом в эфире российских радиостанций и удостоена премии им. А.Попова. Одновременно с диском издана МР3 коллекция всех композиций музыканта. Выход этого сборника стал итогом 20-летней успешной работы на профессиональной сцене. За это время в творческом багаже артиста скопилось более сотни популярных песен. Многие из них стали настоящими хитами, отмеченными различными музыкальными премиями и наградами от международной «The World Music Awards» в 1995 году до народного «Золотого граммофона». Под занавес 2009 года Дмитрий выпустил свой 12 альбом «Моя, моя». Над этой пластинкой он работал целый год. Альбом получился классически «Маликовским» – танцевальным и позитивным. Дважды Дмитрий был удостоен национальной премии «Овация». В 1999 году указом Президента РФ ему присвоено почетное звание «Заслуженного артиста РФ», а в мае 2010 за большие заслуги в области музыкального искусства Дмитрию присвоено звание Народный артист России.

В целом, 2010 год стал важным и насыщенным в жизни Дмитрия Маликова. И это не только высокое звание, присвоенное ему Президентом РФ. В марте Дмитрий дал фортепианный концерт на сцене Светлановского зала ММДМ. Вместе с французским пианистом Ричардом Клайдерманом он показал программу “Мелодии любви”. Чуть позже стартовал гастрольный тур по городам России с новой программой “Проникая в сердце”. И главное – это созданное Дмитрием совместно с французской компанией Aurum Stage новое шоу классической музыки Symphonic Mania, показанное в декабре во Франции. Доработав и адаптировав программу, Дмитрий сделал концерт и для российской публики. Уникальное шоу классики смогли увидеть москвичи  24 ноября 2011 года на сцене Государственного Кремлевского Дворца, а также жители Санкт-Петербурга и Астаны.

Серьезная работа Дмитрия в жанре инструментальной и классической музыки нашла свое продолжение в 2011 году. Музыкант стал официальным композитором церемонии открытия Московского Международного фестиваля “Круг света”, которая состоялась 21 октября на Красной площади в Москве. А спустя полгода Дмитрий создает музыкальную сюиту для ежегодного праздника “Алые паруса” в Санкт-Петербурге.

Отдельную страницу в творчестве музыканта занимают видеоклипы, многие из которых уже стали классикой отечественного клипмейкерского искусства. На сегодняшний день видеография артиста насчитывает более 20 роликов.  Дмитрий сотрудничал с такими  режиссерами, как Федор Бондарчук,  Михаил Хлебородов, Георгий Гаврилов, Олег Гусев, Юрий Грымов, Ирина Миронова, Владимир Якименко, Алексей Терехов. Клипы на песни Дмитрия  «Выпью до дна» и «Звезда моя далекая» признавались лауреатами отечественного фестиваля видеоклипов «Поколение».

Отдельным витком деятельности Маликова стало продюсирование молодых артистов. Так с 1999 по 2004 год Дмитрий работал с  группой “Plazma». В 2007 году он сотрудничает с молодой певицей Леной Валевской, а сейчас Дмитрий помогает талантливому узбекскому певцу Сардору Рахимхону.

Постоянными соавторами Дмитрия уже многие годы являются Лилия Виноградова, Александр Шаганов, Владимир Баронов, Лара Д’Элиа. В репертуаре Маликова есть песни и на стихи Давида Самойлова, Татьяны Дашкевич и Николая Шипилова. Недавно Дмитрий начал работать с поэтом Владимиром Овечкиным.

Дмитрий Маликов женат, в феврале 2000 году у него появилась дочь Стефания.

В настоящее время Дмитрий продолжает писать песни и инструментальные пьесы, по-прежнему оставаясь одним из самых популярных артистов на российской сцене. Он дает инструментальные концерты, и как пианист выступает с лучшими симфоническими оркестрами страны. В одном из своих интервью Дмитрий сказал: «Каждый человек должен выполнять свое предназначение. Мне кажется, что мое предназначение – сочинять и исполнять красивую музыку. И я ему следую».